About Tazheeb/تذهیب

Many of our designs are inspired by the Iranian art of Tazheeb. All Iranians are visually familiar with this style of design, though they might not know the technical terms. You only need to have seen classic Iranian architecture, looked at a Persian rug, perhaps some handicrafts, or a calligraphy panel. The graphical methods in these diverse areas share many similarities.

 

Tazheeb has an ancient and rich history in Iranian art and culture. It involves masterful implementations of geometric and color harmonies, with the aim of symbolically representing sublime spiritual beauties through artistic codes and symbols. The meticulousness and refinement in the lines, arcs, and spirals of these patterns, inspired by nature (such as branches and flowers), often carry profound meanings, and create eye-pleasing and heart-delighting results. These designs are sometimes highlighted with gold and bright colors, and occasionally silver, enhancing the beauty of the artwork. However, the products on our website are not as elaborate or expensive, humbly focusing instead on everyday use.  

 

An interesting point about Iranian art of Tazheeb and, in general, architecture, book decorations, handicrafts, rugs, and other various items, is that the result is a pleasing and soul-soothing beauty, but not in a way that overwhelms the viewer. There is no sense of power or ostentation emanating from the artist towards the audience. When you see these works, you feel beauty, gentleness, wholesomeness, purity, and goodness, softly touching your heart. It is with you, not over you. Perhaps this is why many famous works of Iranian arts in history, such as renowned architectures, rarely mention or credit the artists. The goal was to manifest a beauty that hints at higher beauties. The artist's self is not the focus. This approach and feeling towards art might be one reason why historical Iranian art is not individual-centric (unlike Western art works, often known by their artists, such as the likes of Michelangelo and Da Vinci).

 

 

One of the specific and famous elements in the art of Tazheeb is the "shamsa/shamseh", also known as "toranj". The shamseh is usually a symbol of sublime and eternal light and truth, typically placed in the center of pages. This design is depicted with a variety of colors and patterns, resembling a radiant sun.

 

Another important element in the art of illumination is the "lechak" (or lachak) or “gooshe” or “konj”(meaning “corner”), which is dedicated to the corners of rectangular sections of a book, carpet, or structure. These sections are often designed using Islamic patterns and small blossoms, both beautifying and adding symmetry to the design.

 

Why did we use these Tazheeb-inspired designs in some of our products? One reason, of course, is the evident beauty of these designs. But there is also maintenance of a connection: we have brought simple versions of the beauties and delicacies of Iran's historical culture and art into everyday items to add a subtle flavor, open a glimpse, offer a sip, perhaps superficial but enduring. Our designs are simple; this was the current extent of our ability. But perhaps even this would be a beneficial step for continuing an emotional connection to the beauties of home, for those who, as they say, have left home, but home hasn’t left them. Home is not entirely beautiful, like anywhere else, it is a mix of beauties and ugliness. We have tried to take a step to remind and bring to heart the beauties, in the hope of being guardians of those beauties, and how wonderful it would be if, in addition to maintaining them, we could also add to them! Gradual increase in beauty!

 

 

خیلی از طراحی‌های ما با الهام از هنر ایرانی تذهیب اسلیمی انجام شده. همه‌ی ایرانی‌ها با این روش نگارگری آشنایی دارند، گرچه شاید نام و اصطلاحاتش را نداند. کافیست یک معماری کهن ایرانی دیده باشید، یا به یک فرش نگاه کرده باشید، یا شاید صنایع دستی یا یک تابلوی خوشنویسی. روش‌های نگارگری این حوزه‌های متنوّع، اشتراکات زیادی دارن.

 

تذهیب اسلیمی تاریخی کهن و ریشه‌دار و پُربار در هنر و فرهنگ ایرانی دارد. هماهنگی‌ها و تناسبات هندسی و رنگی با دقّت زیاد در این نگارگری‌ها رعایت می‌شود، با این نگرش که اشاراتی به زیبایی‌های والای معنوی را با رمزها و نمادهای هنرمندانه، به تصویر بیاورند. این دقّت‌ها و ظرافت‌های اصولی در خطوط و کمان‌ها و مارپیچ‌های اسلیمی، که الهام‌گرفته از طبیعت (مثل شاخ و برگ‌ و گل) هستند، و گاه معانی والا و معرفتی هم دارند، معمولاً جلوه‌هایی چشم‌‌نواز و دلنشین ایجاد می‌کند. این طرح‌ها گاهی هم با استفاده از طلا و رنگ‌های درخشان و گاهی نقره نشانده می‌شود، که بر زیبایی اثر می‌افزاید. البتّه در سایت ما کالاها این طور نفیس و پرهزینه نیستند و تأکید بر استفاده‌ی روزمره است. خلاصه خبری از طلاکوب نیست

 

یک نکته‌ی جالب بگوییم درباره‌ی هنر نگارگری ایرانی و نقوش تذهیبی که در معماری‌ها و کتاب‌آرایی‌ها و صنایع دستی و فرش‌ها و موارد گوناگون دیگر حاضر است: نتیجه‌ی کار، یک زیبایی دل‌پسند و روح‌نواز است، ولی طوری نیست که شکوهش، بیننده را مرعوب کند. یعنی هیچ احساس قدرت یا خودنمایی‌ای از هنرمند به سوی مخاطب هجوم نمی‌آورد. وقتی این آثار را می‌بینید،  زیبایی و نرمی و سلامت و صفا و نیکویی به دل شما می‌آید، با لطافت و بی‌فشار. با شماست، بر شما نیست. شاید برای این است که بسیاری از آثار معروف تاریخ هنر ایران، مثلاً معماری‌های معروف، اصلاً نامی از هنرمندان نمانده و جایی هم برده نشده. هدف، تجلّی زیبایی‌ای بوده که نیم‌نگاهی‌ است به زیبایی‌های والاتر. خویشتن هنرمند اصل نیست. شاید یک علّت این که هنر تاریخی ایران فرد محور نیست (که آثار با افراد شناخته شوند، امثال میکلانژ و داوینچی)، این رویکرد و احساس به کار هنری باشد

 

یکی از عناصر خاص و معروف در هنر تذهیب، «شمسه» است، که به آن «تُرَنج» هم می‌گویند. شمسه معمولاً نمادی از نور والا و ازلی حقیقت است، و معمولاً در مرکز صفحات قرار می‌گیرد. این طرح با استفاده از رنگ‌ها و نقوش متعدد، همچون خورشید درخشان ترسیم می‌شود

 

یک عنصر مهم دیگر در هنر تذهیب «لچک» یا گوشه یا کُنج است، که به بخش‌های گوشه‌ای بخش‌های مستطیلی (که در کتاب باشد چه فرش یا سازه) اختصاص دارد. این بخش‌ها اغلب با استفاده از نقوش اسلیمی و شکوفه‌های ریز طراحی می‌شوند و هم زیباسازی می‌کنند و هم به تقارن نگاره می‌افزایند

 

چرا در برخی طراحی‌هایمان از این طرح‌های اسلیمی استفاده کردیم؟ یک دلیل که خب، زیبایی واضح این نقوش است. اما پیوند هم هست: نسخه‌های ساده‌ای از زیبایی‌ها و لطافت‌های تاریخی فرهنگ و هنر ایران را در وسایل روزمره آورده‌ایم تا ته‌مزه‌ای بیاورند، نیم‌نگاهی بگشایند، جرعه‌ای تقدیم کنند، شاید سطحی ولی پایدار. طراحی‌هایمان ساده است، وسع ما فعلاً این بوده. ولی شاید همین هم گامی مفید باشد برای تداوم پیوند دلی به زیبایی‌های خانه، براس کسانی که، به قول معروف، از خانه رفته‌اند ولی خانه از آنها نرفته است. خانه تماماً زیبا نیست، مثل هر جای دیگری، مخلوطی از زیبایی‌ها و زشتی‌هاست. ما کوشیدیم گامی برداریم برای به‌یادآوری و به‌دل‌آوری زیبایی‌ها، به این امید که پاسدار زیبایی‌ها باشیم، و چه خوب می‌شود اگر علاوه بر پاسداری، بتوانیم بر آن‌ها بیفزاییم! افزایش تدریجی زیبایی‌ها